Константин Инал-Ипа
 Биография
Reminiscence
Kind Of Blues
Константин Гудаутский
галереи:Живопись
Kind Of Blues
видео:Bad time. Good time. Blues time
Роспись храма Cв. Георгия
Художник Константин Инал-Ипа
архив:Reminiscence
Персональная выставка Константина Инал-Ипа «Kind Of Blues»
|
«У искусства всего две темы - призыв и утешение»
Фазиль Искандер
 Культурная память не только разумная информация, а еще и эмоциональная. Художественные образы и впечатления - это те этические ориентиры и связи, на фоне которых формируется культура личности.
Живой меткой времени, как и во все времена, служит произведение, созданное талантливым художником. Хорошо, если при этом он не становится заложником индустрии развлечений и остается честным перед собой.
Таким я вижу сегодня художника Константина Инал-Ипа.
Родился в Гудауте (Абхазия) в 1963 году.
Отец - Леонид Инал-Ипа - врач-стоматолог. Мать - из знатного рода Голицыных. Художественное училище окончил в Ереване, институт в Харькове.
В живописи наиболее близкими себе по духу считает творчество классиков современного искусства Альберто Бурри и Антони Тапиес. Абстрактный экспрессионизм художников послевоенной Европы, признанный во всем мире, как наиболее ярко отразивший настроение эпохи, стал для Константина Гудаутского окном в окружающий мир.
Вдохновение приходит спонтанно, рассказывает художник, эмоции лишают покоя. Мощный, глубинный импульс стремится выплеснуться в холсты огромных размеров. Константин считает, что большие размеры достигают мгновенной близости и связи со зрителем. Формы и методы возникают в процессе импровизации.
А дальше тайна, видимо профессиональная - плоскость чудесным образом превращается в живопись. Важно все, из чего она создается - холст, краска, подручный материал, в дело идут куски мешковины, видавшая виды ткань, старая газетная бумага, а все вместе передает настроение и состояние среды обитания автора. Он не боится быть непонятым, отказываясь от внешнего и поверхностного эстетизма, а скорее призывает осмыслить непростое «время перемен» и найти собственный способ приближения к гармонии и красоте.
 Осознание событий, которые оставили самый глубокий след в жизни и в душе, приходят не сразу. Обычно люди стремятся избегать трудных и беспокойных тем. Но обойти их, как правило, не удается никому, даже если их тщательно скрывают. Приходится проходить сквозь, заново переживая.
«Линия фронта» у каждого своя и она остается той границей памяти, за которую не каждый рискнет заглянуть глубоко.
Константин рискнул. Как рисковали его близкие во время войны 1992 года в Абхазии.
 На поверхность выплескиваются куски попорченной, местами рваной, разлохмаченной материи, расписанные и скрепленные веревками и краской. Художник, словно лекарь, зашивает раны и накладывает повязки передозировавшимся от горя. Кажущаяся грубой использованная материя, разорванная или навсегда смятая, создает ощущение сильного напряжения - на грани между красотой и распадом. «Красная Река», заключенная художником в раму, не переливается через край, а ограждает и утешает. Как символ вечной «Памяти невернувшимся», оберегающий живых от вседозволенности.
Пластическое мастерство и нерастраченная человеческая искренность художника из Гудауты ставят Константина в ряд ярких представителей и продолжателей традиций абстрактного экспрессионизма.
Его композиции, подобно музыке преображают пространство. Цвет подобно свету проникает к недоступным другим путем тайным сокровищам души. А в результате зритель помимо воли чувствует, что он понят и больше не одинок. И тогда
 «Утро» выглядит многообещающим.
"Дождь в парке" подчеркивает тепло и уют дома.
Холод одиночества становится «Теплой зимой»
«День и Ночь» упорядочивают жизнь.
«4 день» подводит к пониманию - «любовь никогда не перестает"
«Регтайм» и «Блюз» благородно звучит фоном сопричастности к мировой культуре.
|